NYC-tatoeëerder wordt genomineerd voor een Webby

In 2020 zijn veel tatoeëerders'Omdat ze tevreden zijn met het simpelweg creëren van kunst op de huid, willen ze hun portfolio diversifiëren en in meerdere industrieën doorbreken. Veel tatoeëerders hebben bijvoorbeeld andere sociale mediaplatforms verkend (naast Instagram) en namen voor zichzelf op YouTube en TikTok. Aan de andere kant lenen andere kunstenaars hun creativiteit en ontwerpvaardigheden op het gebied van illustratie, grafisch ontwerp en beeldende kunst. Als het gaat om de in New York gevestigde tatoeëerder Cavan Infante, besteedt hij een groot deel van zijn vrije tijd aan het ontwerpen en maken van interactieve gezichtsfilters voor Instagram, Facebook en Snapchat..

Infante's gezichtsfilters begonnen als een hobby, maar in de afgelopen maanden hebben ze'Ik heb de tatoeëerder in staat gesteld om bekendheid te verwerven op manieren die hij nooit voor mogelijk had gehouden. 26 weken geleden begon Infante met het maken van het filter "Facetattoos_01," die een groene zonnebril en talloze gezichtstatoeages bevat. Het's is sindsdien snel in populariteit gegroeid en is opgepikt door beroemdheden als Brooklyn Beckham. Nu het'is genomineerd voor een Webby Award en Infante volgt een pad dat nog nooit door een tatoeëerder is bewandeld. We spraken met de technisch onderlegde tatoeëerder om erachter te komen waarom hij gezichtsfilters ging maken en hoe dit filter opvalt tegen de honderdduizenden anderen op sociale media.

Wat inspireerde je om filters voor sociale media te maken en hoe heb je geleerd hoe je ze kunt maken??

Ik heb veel makers van digitale inhoud gezien die gezichtstatoeagefilters maakten, maar hoewel ze wisten hoe ze de filters moesten maken, hadden ze niet de kennis van hoe tatoeages op het gezicht en in de huid zouden moeten vloeien. Ik wist hoe ik het laatste moest doen, maar het eerste niet. Gelukkig hebben platforms zoals Lens Studio en SparkAR het VEEL gemakkelijker gemaakt om erin te komen, omdat je niet alle moeilijke technische dingen hoeft te doen, zoals gezichtsdetectie of het programmeren van het gezichtsmesh om te vervormen.

Ik ben niet *de* beste tatoeëerder of *de* beste 3D-artiest, maar ik ben een betere 3D-artiest dan de meeste tatoeëerders, en ik ben absoluut een betere tatoeëerder dan de meeste 3D-artiesten. Door in dit deel van het Venn-diagram rond te hangen, kan ik het heel goed doen in de gebieden waarin beide tekortschieten.

Dus als je in staat bent om te tekenen en een vaag begrip van 3D hebt, realiseer je je dat je bestaande vaardigheden je 70% van de weg daarheen brengen. Op dat moment wordt het meestal “waarom niet?” Spring gewoon op YouTube en doe het slecht totdat je het fatsoenlijk doet.

Wat is uw proces voor het maken van een gezichtsfilter??

Het is een vrij typische creatieve workflow. Begin met losse ideeën, reduceer tot een ruwe schets, focus op de algemene vormen en het silhouet. Zodra de lay-out stroomt, begint u details naar voren te brengen en de vormen uit te snijden om precies te passen zoals u ze nodig hebt. dan is het's een spel om de textuur en dekking goed te krijgen, dus zodra het's op het gezicht, het lijkt op een tatoeage IN de huid, geen vinylsticker OP de huid.

Er zijn veel kleine aanpassingen aan mijn iPad en ik laat hem via de lucht op mijn laptop vallen, zodat ik hem kan testen als hij op een gezicht is gewikkeld.'is nooit helemaal hetzelfde als plat liggen als een afbeelding. Dat is iets dat'is super vergelijkbaar met tatoeëren. Ik was erg kieskeurig tijdens het opzetten van deze. Ik bleef de tatoeages op het gezicht aanbrengen, ging toen terug naar mijn iPad en bracht wijzigingen aan, waarna ik de nieuwe afbeelding liet vallen en opnieuw importeerde. Ik heb dit bestand meer dan 32 keer herzien en in de lucht gedropt om het goed te krijgen. #pedanticlife #detailsmatter

Waar vind je inspiratie voor de filters die je hebt gemaakt??

Een beetje van overal. Sommige van de mooiste banners die je kunt vinden, staan ​​op oude schilderijen in The Met. Als het op belettering aankomt, haal ik inspiratie uit alles, variërend van bewegwijzering en gravures, tot oude verlichte manuscripten, tot West Coast tattoo-script, tot slecht gekrabbelde trashy tatoeages (waar ik van hou. Klop niet op waardeloze tatoeages, ze hebben kreeg een interessant gevoel voor hen). Een van mijn vrienden heeft een handschrift als een architect die ik kan'er geen genoeg van krijgen. Voor mij is het'gaat minder over “goed versus slecht”, het is's over wat geschikt is voor de toon die u nastreeft. Mooi cursief ziet eruit als stront op een punkflyer.

Als het gaat om het vinden van visuele inspiratie, is wonen in New York eigenlijk vals spelen. Je wordt constant in de gaten gehouden met elke vorm van advertenties, kunst, graffiti, mode, wat dan ook. Zelfs de manier waarop sneeuw op vuilniszakken zit, is deze prachtige dichotomie van matwitte rondingen op glanzend zwarte rimpels. Je krijgt altijd alle inspiratie die je kunt beheren. Het komt er gewoon op neer hoe je die informatie opnieuw in je werk toepast zodra je hersenen het doordrenken.

Ik denk aan dit citaat dat ik zag van Ian Hubert die over zijn proces sprak. Hij zei dat hij het meeste van zijn werk gedaan krijgt in een:

“Misleidende vrije tijdseenheid, dat is het gebied tussen wanneer ik denk dat ik naar bed moet gaan en besluit om nog een ding te porren, en wanneer ik echt drie uur later naar bed ga”

Als dat mijn workflow niet beschrijft, doe ik dat niet't weet wat doet?.

Wat zijn de grootste uitdagingen bij het maken van gezichtsfilters??

De interactieve functies waarschijnlijk. De tatoeages zijn niet al te moeilijk, want ik doe dat al tien jaar en teken mijn hele leven, maar als je eenmaal interactieve dingen begint te doen, zoals animaties en interacties die iemand triggeren die met zijn ogen knippert of zijn mond opent, heb je te maken met node editors of scripting en dat is een beetje een hersensmelter als je een noob bent.

Anders dan dat het'Het is gewoon het wachtspel van het indienen van een filter en wachten op IG/FB om het goed te keuren. Mijn recente duurde meer dan anderhalve maand om goedgekeurd te worden en dat is gewoon balen als je niet weet wanneer het zichtbaar zal zijn.

Leid ons door het filter waarvoor je bent genomineerd. Waar heb je inspiratie voor gevonden?

Deze is een allegaartje. Er is plaatsaanduidingstekst zoals Lorem Ipsum op een echt vloeiende banner. Voor degenen die niet bekend zijn, het is een tijdelijke aanduiding voor tekst die u in het ontwerp gebruikt wanneer u de opmaak uitvoert en u bent nog niet bezig met de kopie. Ik gebruik het de hele tijd in mijn banners als ik gewoon aan het rommelen ben.

Ik merk dat ik die regel “Middelmatigheid is een zonde” vaak gebruik. Op dit moment weet ik niet meer of ik iets citeerde of dat ik het had bedacht, maar ik heb het in de loop der jaren veel gedaan, inclusief muurschilderingen op muren. Het'is een goed manifest voor perfectionisten. Ik zou het waarschijnlijk al op me moeten laten tatoeëren.

De groene tinten die ik heb gemodelleerd uit een paar kreeg ik van Crap Eyewear. Ik droeg ze veel rond de tijd dat ik aan dit project begon en het'het is gewoon een leuke toevoeging om iets boven de tatoeages te hebben voor dieptedoeleinden.

Net als bij mijn flashsheets heb ik altijd dingen waarvan ik weet dat ik ze zal gebruiken, zoals de ontwerpen waardoor ik ze begin, maar als ik daar omheen bouw, gebruik ik altijd wat ik beschouw als “rommellade” -items, dingen die je kan overal worden gegooid om het te laten werken die generiek genoeg zijn om op veel tonen te passen. Moeilijk om fout te gaan met bloemen of kleine dingen zoals tanden en tranen.

Mijn favorieten zijn de plantenvaas op de wang met KACL in verticale tekst, beide zijn verwijzingen naar de show "Frasier," de ene is gebaseerd op een schilderij in zijn appartement achter de keuken, en KACL is het fictieve radiostation waar hij werkt. Ik vind het geweldig dat mijn stoerste filter vol zit met beslist niet-moeilijke dingen.

Hoe begon dit filter van de grond te komen en was je erdoor verrast?'s succes?

Ik ben absoluut verrast door de manier waarop deze van start ging. Ik vond deze zeker leuk, maar ik had meer moeite gedaan voor andere die nooit op dezelfde manier van de grond kwamen op aandachtsniveau.

Als ik de analyses van mijn andere zou volgen, zou het 100k weergaven zijn hier, 500.000 weergaven daar, een is ongeveer 1,2 miljoen …. dan zou ik naar deze kijken en het zou op 90 miljoen, 180 miljoen zijn , 220 miljoen. Mensen begonnen me te taggen toen het door meer e-beroemde mensen werd gebruikt, waardoor het nog meer werd verspreid. Nu kruist het met ongeveer 402 miljoen views en is het genomineerd voor een Webby? Dat escaleerde snel.

Hoe heb je je andere filters van deze gemodelleerd??

Ik heb er onlangs een laten vallen die vergelijkbaar was met deze, maar gebaseerd op de pandemie. Veel tatoeages met een virusthema, een ventilatiemasker en een halo van toiletpapier. Ik nam wat ik in deze heb geleerd en voegde een beetje meer interactiviteit toe, zoals het masker laten uitrekken wanneer je je mond opent. Dat kostte me een eeuwigheid om erachter te komen.

Hoe ben je benaderd door Webby en wat?'s het proces alsof je in aanmerking komt voor nominatie?

Eerlijk gezegd was ik zo verrast om een ​​e-mail van Webby in mijn inbox te zien. Door zo’n organisatie opgemerkt te worden, voelde ik me gevleid en licht in mijn hoofd. Ook omdat mijn inbox een totale spam-oorlogszone is en ik ongeveer 48.000 ongelezen e-mails heb, is het zien van IETS relevants eigenlijk best opmerkelijk.

Ze moedigden me aan om in februari te solliciteren, toen kreeg ik onlangs een melding dat ik de top 5 als genomineerde had gehaald, en ik denk dat we zullen zien hoe het vanaf hier gaat. Ik ben ook in voor een Webby’s People’s Voice Award dus voel je vrij om op mij te springen en op mij te stemmen! Die worden bepaald door het publiek, in tegenstelling tot de hoofdprijzen.

Wat zou het voor jou betekenen als je een Webby zou winnen en wat hoop je dat deze zichtbaarheid oplevert??

Ik denk dat onderscheidingen alleen zo relevant zijn voor de genomineerden als hun eerbied voor de organisatie die ze toekent. Voor mij is het op zich al cool genoeg om herkend te worden door The Webby’s, maar er een winnen zou ssiiqqqq zijn. Het internet is mijn meest blijvende liefde. Waarom zou ik niet extatisch zijn over het winnen van een Webby?

Trent Reznor heeft er een, Jerry Seinfeld heeft er een, Grimes, Bjork, Michel Gondry, Fucking David Bowie en Prince! Ik vergelijk mijn prestaties op geen enkele manier met die van hen, maar kom op, wie zou dat soort gemeenschappelijkheid niet willen delen?

Als er niets anders is, zou ik graag zien dat de tattoo-industrie meer vertegenwoordiging heeft in iets dat met technologie te maken heeft. De dwarsdoorsnede van kunst en technologie is waar ik wil wonen (RIP F.A.T. Labs), en ik heb altijd een hekel gehad aan het feit dat het grootste deel van de industrie zo traag is om te draaien in technische zaken. Ik vind het geweldig dat het voor de meeste tatoeëerders twee jaar duurde om tablets en Photoshop te krijgen en dat in hun workflow te integreren, dat was geweldig! Natuurlijk hebben een stelletje knapperige oude luddieten in de industrie een hekel aan iets nieuws, dus er ontstond een belachelijke online ruzie over “deze kinderen en hun iPads.". Neuk ze. Aanpassen of sterven.

Waar zie je de toekomst van filters gaan en hoe zou je er deel van willen uitmaken??

Filters en tatoeages lijken op elkaar omdat het'Het is iets dat we willen aanpassen aan hoe we onszelf aan de wereld presenteren door middel van visuele modificatie. Toegekende filters zijn kortstondig en hebben niet de duurzaamheid van tatoeages in de echte wereld, maar wanneer je hoe dan ook via dezelfde digitale platforms wordt bekeken, wordt wat ‘echt’ is steeds minder belangrijk. Vooral tijdens deze huidige situatie waarin we ons bevinden. Ons hele leven is online, dus hoe je via internet wordt waargenomen, komt net zo dicht bij echt als we een tijdje weggaan.

De toekomst van filters zal hand- en gebarentracking hebben, en meer surrealistische interactieve effecten die meer augmented reality-tovenarij met zich meebrengen. Ik zou ook verwachten dat de straat beide kanten op gaat, waar mensen AR-filters zullen gebruiken op referentiebeelden en die look zullen integreren in hun echte tatoeages. Computers zijn echt goed in dingen waar mensen slecht in zijn, zowel superprecisie als volledige randomisatie. Niemand doet deeltjeseffecten zoals een simulatie.

Iemand van wie ik al jaren volg is Zach Lieberman. Hij doet visueel werk door middel van codering die me de hele tijd verbaast, zoveel van die esthetiek zou kunnen worden gehakt en opnieuw worden gemengd in tatoeages. Ook houden mensen van Ian Hubert, die programma’s als Blender veel toegankelijker hebben gemaakt, denk eens aan een tatoeage die in de echte wereld bestaat, maar digitaal gescand heeft 3D-elementen die eromheen draaien. Niet alleen een QR-codetattoo die een video afspeelt (ik zag dat, die was strak) maar daadwerkelijke beeldherkenning die in realtime 3D wordt gevolgd en elementen heeft die eromheen zweven enz. Je kunt hier veel mee doen.

Ik zou graag meenemen wat ik heb geleerd op het gebied van tatoeëren en misschien omgaan met mensen die 3D-printers aanpassen om te tatoeëren. Ik wil al tattoo-robots! Ik heb altijd mijn klachten gehad over de industrie en de publieke perceptie ervan; Ik wil dat tatoeage modern aanvoelt en actueel en leuk is; niet een momentopname van “zo was het 100 jaar geleden, en dat”'is hoe het er over 100 jaar uit zal zien, “verdomme. Kunst moet relevant zijn, tatoeages moeten relevant zijn.