Treść wiadomości

Тоник за татуировки

В продължение на десетилетия цветята са поставени на видно място в много отличителни стилове на татуиране – от божурите на японския Irezumi до розите на американския традиционен. Цветята са всеобщо обичани и някои художници, включително Джен Тоник, имат такъв афинитет към рисуването, че цялото им портфолио прилича на градина. Тонизиращи занаяти, омайващи неотрадиционни цветове за нейната процъфтяваща клиентела. Отне ни известно време, за да спрем и да помиришем розите заедно с Тоник, където тя сподели своята история за еволюцията, своите трикове за татуиране на сандъци и статуса на нейния остров „Пресичане на животни“.

Кога решихте да станете татуировка?

Бях на около 15, когато исках да стана татуировка. Тогава започнах да ходя на концерти и срещнах хора с татуировки. След като завърших училище, започнах да работя „нормални“ работни места и търсех стаж като интериорен дизайнер, защото всички ми казваха да съм в безопасност и да науча нещо, преди да започна да татуирам. Накратко, напуснах стажа си след шест седмици и започнах в студио за татуировки. И никога не съм съжалявал за решението си.

Какво ви привлече към неотрадиционните?

Винаги съм намирал неотрадиционното красиво; Направих няколко парчета върху себе си, преди дори да започна да се занимавам с неотрадиционни. Започнах да правя татуировки на линия и dotwork, защото се страхувах, че чувството ми за цветове няма да бъде достатъчно добро.

Коя е любимата ви част от проектирането и татуирането на цветя?

Да се ​​задълбоча в тема, която обичам. Обичам да говоря чрез езика на цветята и да намирам нови начини да ги подредя в моя стил. Имам много книги за символиката на цветята и обмислянето им за моите дизайни придава на татуировките още по -голяма дълбочина.

Кои са някои от любимите ви цветя за татуиране? Магнолии, козметики, хризантеми, божури, камбани и много други.

Забелязахме, че татуирате много сандъци. Как проектирате тази част от тялото и защо е важно разположението? Най -смешното е, че преди не харесвах татуировките на гърдите на жените. Винаги съм смятал, че са прекалено много за такава деликатна и женствена област. Предполагам, че за мен най -важното е да избера цветове, които са по -близо до тена на кожата – като бежово, кафяво, жълто, розово или дори червено. Рядко използвам синьо, зелено или лилаво на гърдите. В моите дизайни обикновено оставям някаква открита площ, така че да не е твърде тежка и се опитвам да изиграя естествените извивки на раменете, гърдите и ключиците, така че да върви с тялото, а не срещу него.

Обичате да рисувате в свободното си време. Можете ли да ни кажете нещо повече за това и къде намирате вдъхновение?

Имам доста вариации в картините си. През последните няколко месеца направих още една рисунка с гваш от моята поредица китове. Започнах и маслена картина на жена, която държи кошница с ябълки. Друго нещо, което наистина ми харесва, е изливането на акрил и рисуването на цветни дизайни върху тях. Вдъхновението ми идва от буквално всичко, което виждам през деня – анимации, класическо изкуство, други художници и илюстратори, природа, видео игри, фотография и т.н..

Каква роля играе наситеността на цветовете във вашата работа и какъв съвет бихте дали на други художници относно постигането на плътен цвят?

Работя със смес от наситени части и части с избледняване на цвета. За мен най -добре е да постигна плътен цвят, ако не бързам и поддържам бавно, равномерно движение, за да запълня цвета. Познавам това чувство на нетърпение, когато оцветявате на голяма площ, но запазвате същата скорост е от съществено значение. Също така, по -малките магнуми работят по -добре за опаковане в плътен цвят.

Видяхме, че си "Пресичане на животни" играч. Какъв е вашият остров?

В момента е изоставен. Не играя от известно време, за съжаление. Вложих около 300 часа и по -голямата част от острова ми е свършена. Имам няколко парка с редки цветя, кафене, магазин за растения и две различни селски зони. Единият е приятелски квартал, а другият е градски вдъхновен със скрит черен пазар.