Съдържание на новини

Louis K Meisel показва INKED изключителен поглед в най-голямата колекция от Pin-Up изкуство в света

Луис Майзел е роден в Бруклин през 1942 г. Докато израства през 50-те години, вниманието му винаги е привличало към пин-ъп изкуството. Още от 20-годишен той знаеше, че ще стане търговец на произведения на изкуството.

„Формиращите ми години бяха по време на връхната точка на златната ера на пинапите“, каза Майсел. „Виждането на пинапи в Playboy и през 50-те имаше огромно влияние.“

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Мейсел каза, че е израснал с абстрактните експресионисти и поп изпълнителя „като групово дете, което се мотае“. От когато реши да започне да се занимава с изкуство, той се съсредоточи върху това, което смята за днес, „най -добрите художници и скулптори реалисти в света“.

Когато Мейзел купи първата си картина на Елвгрен през 1970 г., неговият дял в света на изкуството се занимаваше. „Бях на антично шоу и видях картина на Елвгрен за 300 долара и я купих. От този ден съм влизал и излизал от почти 200 картини на Елвгрен и лесно над хиляда пинапи до днес “, каза той.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Проблемът с намирането на тези парчета, обяснява Мейсел, е, че те не са показвани в галерии, където можете да ги купите. Те бяха раздадени от календара и издателските компании. „Те бяха продадени на много евтина цена и никой не се интересуваше от тях“, каза той.

Като колекционер, „Въпросът беше да ги проследите и да ги намерите, където можете“, каза Майзел. Това включваше много скрити антикварни магазини за събиране на „календари, блотове и кибритени кутии, на които бяха отпечатани пинапи“.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

До края на 70 -те години Майсел има „значителна колекция от оригинални картини“. Той се запознава с друг колекционер, Чарлз Г. Мартинет, който става един от неговите партньори и най -добри приятели.

„Чарлз правеше същото, още по -категорично. Искам да кажа, че той имаше хиляди и хиляди хартия – каза Майзел. “Ние двамата се събрахме и станахме най -големите колекционери, дилъри и автори.”

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Преди 15 години Мартинет умира от сърдечен удар. Той остави колекцията си на Meisel, оставяйки Meisel като единствения „истински колекционер в света“. 

Мейсел се описва като „различен вид колекционер“. Видът, който не е фокусиран върху комерсиализма или за продажба на хора, които купуват за инвестиция. Видът, в който колекционери от цял ​​свят искат да дойдат и да видят инвентара на Майзел. Мейсел обаче не стигна до мястото, където е, без да получи критика.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

„По същата причина хората ми се подсмиваха, казвайки:„ О, показваш илюстратори, нали? “Е, получихме до 300 000 долара в Елвгрен, а Варгас до 100 000 долара“, каза Майсел.

Но на Луис К Мейсел не му пукаше. Знаеше, че неговият невероятен каталог е пълен с велики, качествени художници. „Никога не съм се занимавал с това, което хората си мислят. Току -що открих това, което смятах за исторически важно, художествено важно, с умения, майсторство, красота “, каза Майсел. “Всички неща, които хората отстъпват в днешно време.”

Мейзел описва пин-ъп момичето като „секси, но целомъдрено“. Той добавя, „много рядко са голи. Облечени са сексуално, но винаги с някакъв момичешки, красив вид. ” Мейсел също отбеляза: „Забавлението и хуморът винаги са били неразделна част от пин-ъп изкуството.“

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

През 50 -те години голямата привлекателност беше, че моделите бяха „Цялото американско момиче, при което момчетата се върнаха от Втората световна война и Корейската война, за да намерят, да се оженят, да обичат и да имат деца.“

Meisel подчертава многото теми през времето на пин-ъп, като морски, каубойски, бельо и NAPA спортове. Всичко това Мейсел държи в инвентара си, на етаж под галерията, блокиран от въже. Той също виси много повече в своето таванско помещение от 4000 квадратни метра над галерията.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Мейсел се застъпва: „Pin-up никога не граничеше с нещо дори близко до порнографията. Когато дойде феминизмът през 70 -те, те всъщност не се противопоставиха на това. “

Докато феминисткото движение от 70-те възразява срещу някои от голи фигури, произведени от Мел Рамос, „pin-up винаги е била форма на изкуство, която е специална за американската история“.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Meisel изразява разочарование от комерсиализма и „липсата на забавление“ в днешните галерии. „Нямате право да използвате думата„ красота “или„ качество “, защото това не е политически коректно”, каза Майсел. „Защото толкова малко хора могат да го направят и искаме всички да получат трофей, независимо дали са добри или не.“

Мейсел коментира ефекта, който съвременните социални проблеми оказват върху съвременното изкуство. Той се позовава на движението #MeToo – строго в смисъл, че не вярва в полицейското изкуство.

Докато детството на Майзел проправи пътя до мястото, където седи днес, влиянието, което той е оказал върху легендарните художници през историята, е още по -голямо.

Докато Мейсел е написал книги, които определят кои художници са важни, той също помага за промяна на утвърдени книги в тази област. Ключовите паметници на историята на изкуството, книгата, която много студенти по изкуство получават в първия си ден на колежа, най -накрая включи жени след много издания. Благодарение на Louis K Meisel.

Снимка от Каси Джанг

Снимка от Каси Джанг

Meisel съхранява изкуството pin-up, „защото е част от историята и всичко има причина да се събира, пише и съхранява“, каза той. „Това е майсторство, направено с умение и качество и днес не се прави много от това.“

Що се отнася до изкуството на татуирането, Мейсел носи традиционните ценности на еврейската вяра, тъй като никога не е мислил да си го направи. Дори и да е татуировка на работата на любимия му пин-ъп художник.

Защото знае, че само Елвгрен може да се справи най -добре. Въпреки че Мейзел се нуждаеше от леко подбуждане, за да обяви любим художник от хилядната си колекция.