Ilustracje

30 pięknych rysunków kwiatowych

Kwiaty zawsze były uważane za symbole piękna i jako takie zawsze przyciągały uwagę artystów. Od czasów starożytnych kwiaty zdobiły wizerunki starożytnych bitew, faraonów lub były formowane w ozdoby dla wielu przedmiotów. Odkąd gatunek martwej natury uzyskał autonomię w baroku po długiej walce w historii sztuki, kwiaty stały się jednym z centralnych i najbardziej lubianych tematów w rysunku i malarstwie. Tak jak w XVII wieku i później rozwijała się szczególnie estetyzowana i wypolerowana odmiana martwej natury vanitas, tak też rozwijały się obrazy kwiatów w wazonach, na stołach w różnych aranżacjach.

Sztuka współczesna przyniosła nowe, bardziej demokratyczne i pełne szacunku spojrzenie na wszystkie tematy, a kwiaty stały się ulubionym tematem impresjonistów i różnych modernistów. Kwiaty były w modzie przez cały XX wiek, a także dzisiaj, ale jedno pozostaje niezmienne – kwiaty są podstawą, troską, fascynacją, wyzwaniem wielu artystów i prawdopodobnie nigdy się to nie zmieni. Pozwólcie, że przypomnę kosz kwiatów Caravaggia, Słoneczniki Van Gogha lub Lilie wodne Moneta, aby stworzyć nastrój dla następnej kolekcji.

Prezentowane tu rysunki kwiatów zabiorą Cię w podróż przez historię martwej natury, prowadzącą do współczesnych interpretacji jednego z najpiękniejszych motywów w sztuce.

21. Denis Chernov – Martwa natura z kwiatami – Piękny rysunek artysty internetowego, datowany na 2003 rok.

1. Martin Schongauer – Studia piwonii

Wykonany około 1472-73. Jest to jeden z rysunków niemieckiego renesansu, który był często używany jako studium dla większych kompozycji zawierających przyrodę.

2. Leonardo da Vinci – Studium botaniczne

Powszechnie wiadomo, że Leonardo rysował studia ludzi, natury i martwej natury. To studium rysowania kwiatów datuje się na około 1500 r. n.e. Był używany jako szkic do jego pracy malarskiej.

3. Leonardo da Vinci – Rysunek lilii na Zwiastowanie

Również badanie z około 1500 r. n.e. Te lilie zostały wykorzystane jako studium do Zwiastowania Leonarda, ponieważ lilia jest centralnym kwiatem w kompozycji.

4. Takashi Murakami – Kwiatowa Kula

Współczesny artysta miejski Takashi Murakami przedstawia swoją kwiecistą wizję szalonego koloru i sztucznego stylu. Ta praca pochodzi z 2002 roku.

5. Ohara Koson – kadzidło i kwitnący kwiat

Japoński artysta tworzy w charakterystycznym stylu szkoły Shin-hanga. Chociaż jest to druk, rysunek jest esencją jego pracy.

5. Piroska Szanto – Fioletowy Kwiat

Rendering kwiatu autorstwa współczesnej artystki Piroski Szanto z 1974 r..

7. MC Escher – Kwiat

Mistrz iluzjonistycznego rysunku ukończył to przedstawienie kwiatowe około 1961 r.

8. Fernand Leger – lampa kwiatowa

Jeden z wielkich artystów połowy XX wieku narysował swoją purystyczną wizję kwiatu na lampie. Zwróć uwagę na prostotę i klarowność obrysu i kompozycji.

9. Gwen John – Studium nagietków

Studium postimpresjonistyczne z 1918 r..

10. Fernando Botero – Doniczka

Słynny kolorysta namalował to dzieło w 1874 r., odpowiadające jego stylowi prymitywnemu.

11. Judith Leyster – Tulipan

Barokowy rysunek holenderskiego artysty z XVII wieku. To było prawdopodobnie badanie.

12. Hiroshige – Hibiskus

Wielki japoński grafik wyczarował obraz kwiatu hibiskusa, otwierając okno do florystycznej części japońskiej szkoły Ukiyo-E z XIX wieku.

13. Frida Kahlo – Magnolie

Najsłynniejsza meksykańska modernistka Frida Kahlo przedstawiła romantyczną wizję kwiatu magnolii w 1945 roku.

14. Eugene Delacroix – Studium kwiatów

Wielki francuski malarz romantyczny pracował nad studiami kwiatów.

15. Keith Haring – Kwiaty IV

Legenda lat 80. i jeden z pionierów sztuki ulicznej stworzył te stylizowane kwiaty w 1990 r..

16. Odilon Redon – zawilce i maki w wazonie

Realistyczne przedstawienie wielkiego francuskiego symbolisty.

17. Odilon Redon – Storczyki

Kolejne dzieło florystyczne Redona, ukończone w 1912 roku.

18. Georgia O’Keeffee – Jimson Weed 3

Była jedną z największych amerykańskich modernistek, znaną z wielu obrazów pięknych i bardzo kobiecych kwiatów, często o erotycznych konotacjach.

19. Paweł Cezanne

To wspaniałe studium akwareli Cezanne’a jest przechowywane w Muzeum Rzymskim MAAM.

20. Charles Rennie Mackintosh – Piwonie

Wielki projektant ukończył tę akwarelę martwej natury około 1920 roku. Był mniej znany jako rysownik, a bardziej znany jako projektant, ale utalentowany w obu dziedzinach.

22. Sprzedawca fioletu – róże

Wizerunek róż wykonany kolorowymi kredkami.

23. Lynn Hutchins – Hibiskus

Grafitowy rysunek kwiatu hibiskusa jest dość szczegółowy i dekoracyjny.

24. Roxanne Jade Dentry – Rose Splash

Ciekawy rysunek mieszający róże z abstrakcją, wykonany przez południowoafrykańskiego artystę.

25. Piccta – Strelicium

Oszałamiająco realistyczne przedstawienie skomplikowanego kwiatu, wykonane przez artystę, który przedstawia się jako Piccta.

26. Grace Eloise Foster – Kwiaty

Misterny i trochę ponury obraz gnijącego kwiatu wykonany przez brytyjskiego artystę ołówkiem i atramentem.

27. Virginia M. Pattisson – Czerwony tulipan

Ta artystka jest profesjonalną ilustratorką botaniczną, więc jej prace są niezwykle realistyczne i piękne, łącząc to, co najlepsze w naturze i sztuce..

28. Bobbi Angell – Phaleonopsis OrchiD

Bardzo graficzna ilustracja orchidei autorstwa innego profesjonalnego ilustratora botanicznego.

29. Douglas Schneider – Kiwi

Ilustracja botaniczna przedstawiająca owoc i kwiat kiwi, wykonana akwarelą i kredką w 2002 roku przez profesjonalnego artystę botanicznego.

30. Helen Campbell – Amarylis

Brytyjska artystka botaniczna Helen Campbell przedstawia jeden z najpiękniejszych kwiatów występujących w naturze